两代放映员

两代放映员

2016年11月27日 10:21:04 浏览量: 来源:杭州日报 作者:张哲

　　胶片机淡出，放映员渐成鸡肋

　　沈余淼亲身经历过的杭州影院风云，对江苏人葛靖来说无异于前朝旧事。1994年，省公司改制，《亡命天涯》成为第一部中国引进的好莱坞大片，葛靖于这一年来到人间。

　　从事电影放映这一行的理由对葛靖来说很简单，就是觉得放电影这件事很神奇。入行几乎是零门槛，入了以后再跟着前辈边做边学。在金逸影院干了两年后，葛靖跳槽到传奇奢华影城，原因是离家近一些。至于收入，他说其实全杭州的影院哪家都差不多，普通员工每月2500元到3000元，主管级的3000元到3500元。

　　行业经验三年多的葛靖如今是传奇奢华影城的机房主管。他和三位同事轮班工作，每天晚上按照市场部给的排片表，将第二天各厅的电影播放时间输入服务器。到时候，服务器会自动让放映机播放电影，而葛靖们只需在放映室通过小窗观察片前广告和正片是否准时播放，以及为极偶尔出现的放映故障、事故而待命。

　　葛靖从入行起就一直和这些数字放映机打交道，他没有接触过胶片放映机。数字机的出现大幅减轻了电影放映员的工作强度，同时也让电影院节省了人力成本，电影放映员逐渐成为一个看起来有点鸡肋的工种。

　　从胶片到数字，这样的转变在很多人眼里大概是技术的更新换代。长春电影制片厂、北京电影洗印录像技术厂和上海电影技术厂先后取消了胶片生产，从全世界来看，也极少有导演坚持用胶片这种成本高昂的介质来拍摄——即便拍出来，拥有胶片放映机的电影院又还有多少呢?

　　退休后，沈余淼又在省公司旗下的奥斯卡电影大世界工作了十多年。这家影院最开始在望湖宾馆对面的环城西路3号，叫奥斯卡电影院，后来因为环城西路改造，就在龙游路的都锦生丝织厂租下旧厂房，建成现在的影院。“所以这里的层高很高，不像杭州其他电影院机房那样压头压脑。”他指着机房里的几台大家伙说，“这几台都是胶片机，我们仍旧保留着。”

　　沈余淼认为，数字并不见得能够完全替代胶片。清晰度是数字好，但是色度还原方面，他认为数字肯定输给胶片。这就像手机拍照轻而易举的今天，仍然有少数爱好者仍然坚持用胶卷来摄影一样。

　　“我们那辰光要求很高，有上岗证才可以当放映员的，否则不允许。而且这个职业里也要一级级考上去，我1990年就到顶峰了，放映技师。”言谈之间透露的自信可以视为沈余淼对过去这个身份的怀念。“最早我们用皮包机，后来用固定机，灯源从碳棒到氙灯，对放映员来说是减轻负担了。现在年纪轻的这批同我们已经大不一样，都是自动化了，好比挡车工。而且电影院也留不牢人，待遇低。”

　　葛靖也坦承现在电影放映员不需要经过认证上岗，但仍希望尽可能带给观众良好的观影体验。对他个人而言，并没有打算在电影放映员这一条道上走到黑。他想在目前的岗位上尽量多学东西，一旦有合适机会，还是打算实现职业生涯的转型。

　　10天前，李安导演带着全球首部120帧影片《比利·林恩的中场战事》与中国观众见面，就目前的技术手段而言，全国只有五家电影院能够播放该影片最高版本，现场的火爆程度堪比春运现场。

　　电影采用4K、3D、120帧的技术拍摄，一时间引起了整个电影世界的关注。甚至有人预言李安将会在詹姆斯·卡梅隆的3D版《阿凡达》之后再次引发一场电影世界的革命，而李安本人则称这种做法为“撼动旧思维、拥抱潜力无限的数字技术”。

　　电影拍摄从胶片到数字技术，再从简单的数字技术到高端的数字技术，技术变革日新月异，由此带来的观影体验大幅度提升。当然，也有人在怀念胶片时代，像杭州的老放映员沈余淼。

　　电影世界的竞争早就从拍摄端影响到了院线端，在杭州的影院江湖，120帧自然是时下最热的话题。但比这个话题更重要的，是在过去几年的“黄金时代”之后，各家院线如何在寒冬里找到一条适合自己的道路，活下去，并活得好一点。