戏曲应该感化人心

戏曲应该感化人心

对话《我的娘姨我的娘》编剧余青峰

2014年09月20日 15:34:00 浏览量: 来源:《宣传半月刊》杂志 作者:吴凌云

　　呼唤信仰的重塑

　　记者:《我的娘姨我的娘》的创作背景是什么，怎么会被海岛医生吴棣梅的事迹打动，决定以此为原型来创作一部越剧?

　　余青峰:2012年年底，我接到浙江越剧团陶铁斧、王滨梅出的一道“命题作文”，希望我能为浙越写一台戏，而且必须是现代戏。

　　一方面，现代戏难写，也难演，既要把笔触深入到现代生活，又要捕捉好戏曲艺术的韵致，很难。

　　但因为是浙越，我答应了这台“现代戏”的创作，因为我相信，浙越是最适合演现代戏的越剧团。

　　那么，这台现代戏写什么呢?陶团长带来了十多个现代戏的素材，我一一翻阅，却始终找不到感觉。我再去网上浏览，读到《光明日报》记者叶辉采写的一篇关于坚守海岛四十年的女医生吴棣梅的报道。我就像掘到了一座金矿似的，给陶团长打电话，“我找到了一个人，她叫吴棣梅”。

　　当前，一些主旋律现代戏中，真善美在高大全的华丽外衣裹挟下，越来越脱离受众。注入人性挖掘和现实批判的主旋律，才是高级的主旋律。毕竟，戏曲不是用来教育观众的，而应感染人心净化灵魂。

　　对于“吴棣梅”，我的写作追求是:不唱高调，不说口号，写一部关于“人”的坚守的作品，写一部高级的主旋律。

　　观众很感动就够了

　　记者:创作过程应该充满艰辛，同时也是丰富多彩的。

　　余青峰:写这个剧本，大致经历了三个阶段。

　　第一阶段，实地采访。2013年4月，在叶辉的带领下，我们一行人去玉环海山采风。这个阶段非常关键，我不仅与吴棣梅面对面地交流，还与她身边的人交流。途中，经常看到当地百姓，远远地看见吴棣梅走过来，都热情地上前打招呼，男女老少都叫她“娘姨”，都请她到家里喝一口茶或吃顿便饭。这让人深受感动，这个海山岛，缺了谁都行，就是缺不了棣梅娘姨。

　　第二阶段，酝酿煎熬。构思阶段，剧名叫《白衣娘姨》，无非是很直白地歌颂一个白衣天使的医德和人格，难以摆脱创作的窠臼。直到后来，我发现吴棣梅生命中最难以承受的重负，那就是——由于海山岛交通不便，岛上没有医生愿意来。弟弟要治疗，女儿要上学，家人要团聚，亲情要眷顾，她可以无数次离开海岛，但她留下来了。留下，还是离开，这是吴棣梅的内心支点。于是，以一个女儿的视角来叙述一个母亲，成为了这个戏的核心结构。“我的娘姨我的娘”这个剧名，也就应运而生。

　　第三阶段，剧本写作。这个阶段只花了一个月。因为想通了，写起来也就不难了，我只在一个字上下功夫:情。

　　记者:《我的娘姨我的娘》这部戏演出的时候，观众的反响如何?

　　余青峰:我听到最多的一句评价是，观众很感动。这其实就够了。

　　写好戏才是编剧要干的事

　　记者:这部越剧如今拿到了“五个一”，是早在预期之中的吗?

　　余青峰:我写完这个剧本的最后一个字，就知道这台戏能获“五个一”。主旋律现代戏，只要不是概念化的歌颂，把“人”字的一撇一捺刻画好，就一定是一台接地气的戏。这样的戏能打动人心，感染人的情怀，你说这样的戏，该不该获奖?获奖是一个好的结果，是浙越和整个主创团队的荣誉。于我个人而言，能不能写好戏，才是编剧要干的事。

　　灵秀与澎湃并进

　　记者:作为颇有成就的青年“老编剧”，您对未来的浙江戏剧事业，有些什么样的期许?

　　余青峰:不敢当。浙江是一个戏剧大省。历史上，洪昇的《长生殿》把戏曲推向了一座高峰;在当代，以顾锡东先生为代表的浙江剧作家，形成了独特的浙派戏剧。

　　我希望，在浙江，在杭州，戏剧犹如这里的大自然所赐予的江、河、湖、海、溪一样，既有西湖山水的天然灵秀，又有钱塘大潮的恣肆澎湃。