王赞：好“艺品”离不开好“人品”
王赞：好“艺品”离不开好“人品”
2019年05月15日 12:32:19 来源: 浙江党建网 作者: 本网记者 季方
王赞作品《夏尔西里之春》入选第十二届全国美术作品展览
3月29日下午，省美术家协会副主席、中国美术学院副院长王赞，在萧山区文化中心为杭州的文艺工作者们作了一场题为《知止后返》的宣讲，分享他30多年来的创作感悟。
30年来，王赞始终以“知止后返”作为艺术创作的追求，走进人民的火热生活，饱览祖国的大好山河，创作出《时代领跑者》《钱塘江大围垦》《河姆渡文化》《定海保卫战》等一系列书写时代、歌颂人民的精品力作。王赞说，“崇德尚艺”不是一句口号，关键是要坚守创作的初心，画好画、教好书，用过硬的专业能力展现风采，影响社会。
一起听王赞讲述“崇德尚艺”的故事。
有“好艺品”
也要有“好人品”
记者：“知止后返”应作何理解，为什么选择“知止后返”作为您的宣讲主题？
王赞：《大学》有言：“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。物有本末，事有始终。知所先后，则近道矣。”“知止后返”这个词就取自这里，寓意要以高尚的德行来引领生活、创作的每一个环节。
这个词是我30多年创作、从教的切身感悟。高尚的品格是艺术创作的基本要求，做人、从艺都需向善。在当今物质丰富的年代，时刻保持清醒的创作态度，保持物质追求与精神追求的平衡，这是需要每位艺术家努力的。
记者：在您的求学和创作经历中，有哪些给您带来深刻影响的“德艺双馨”的老艺术家？
王赞：中国美院的历代名家名师都为我们树立了极高的标杆，如林风眠、潘天寿等都是“崇德尚艺”的高峰人物。
潘天寿先生的创作体裁和笔法都是极具独创性的，他首开巨幅国画创作之先河，创造性地运用“指墨”笔法，他是一位创新者。潘天寿晚年受到批斗，在离开老家临海的路上，在烟盒上写下一首诗：“千山复万山，山山峰峦好。一别四十年，人老山未老。莫以幽房窄，心随天地宽。倘能免罗织，自古有沉冤。”在那样的境遇之下，仍保持如此的胸怀，足以彰显他人格的伟大。
中国美院老院长莫朴、肖峰，中国画系老教授舒传熹、艺术人文学院教授范景中等等，这些“艺品高人品更高”的前辈，都是我们的“引路人”。
以“德”引领“艺”
也要以“艺”滋养“德”
记者：习近平总书记强调，要坚持用明德引领风尚。您怎样理解“德”与“艺”之间的关系？
王赞：“德”和“艺”是融于一体的。如果从创作伊始就以“德”作为引领，那么所想的任何题材都会是阳光的、正义的、有使命感的，这样的创作就会是有底线、有温度、能展现个人情怀抱负的。
艺术创作中，创新精神是十分重要的品格，独立、坚强、刻苦、包容都是促成创新的重要要素，忍得住寂寞踏实而行，创新的成果就会不断涌现。优秀的作品是与优秀的人品同时出现的。
记者：为了创作，您曾经6次进藏，多次赴甘肃、青海写生，其间还要忍受高原反应。这些行走和创作的经历，是否也激励着您崇德向善？
王赞：没错，创作就是一个不断追问的过程。我经常会问自己：“我在画什么？我想表达什么？”反问到这，如果还将视野局限于小书斋，那么绘画的题材也一定局限于小书斋。
我画《夏尔西里之春》时，把新疆美好的舞蹈和晶莹的冰川结合起来，看似是表现舞蹈，其实是表现自然和人性的融合之美。多关注社会和自然，多走进生活，这样的创作自然会是有血有肉的。
我多次走进西藏等地，不断思考、不断追问，不断地涌现出表达的愿望和创作的激情。你说是“德”引领“艺”，还是“艺”引领“德”，我认为就是两者之间的不断追问。
有创作“高原”
也要有时代“高峰”
记者：近年来，您参与了“时代领跑者”“百年追梦”等国家和省级重大历史题材创作，您认为艺术创作与时代发展之间有着怎样的关系？
王赞：艺术创作无疑是反映时代的。2014年底，中国美院接受委托为50位五一劳动模范画像。要在同一画面中展现50个劳动模范的工作生活场景，这是非常困难的，我们团队4人曾一度陷入困境。但大家坚定信心，明确分工、同心协力，最终完成巨幅创作《时代领跑者》。2018年底，这件作品亮相于“伟大的变革——庆祝改革开放40周年大型展览”，现长期陈列于国家博物馆“领袖与人民”主题大厅。
习近平总书记曾说，在文艺创作方面，也存在着有“高原”缺“高峰”的现象。总书记是希望我们创作出能够代表中国向世界介绍的新作品，这需要具备深远的眼光、开阔的视角、先进的手法。新时代需要新作品，艺术创作也应有接轨世界和未来的态度和胸怀。我们要形成中国人特有的看待世界的思维方法，创造出我们自己的新的艺术表达，展现伟大的时代风采。
记者：如何引导年轻艺术家“崇德尚艺”，您有哪些思考？
王赞：年轻人首先要有高远的境界，要保持初心，保留对艺术的真诚。其次要坚持，创作的过程是寂寞的，是听不到喝彩声的，除了坚持不懈，没有别的方法可以成功。
年轻人应该以榜样作为自己的支撑，想到榜样就会有力量。每当我陷入低谷时，想到舒传熹老师一生平淡如水，即使没有画室也能潜心创作，我就备受鼓舞。年轻人要以榜样为镜子，有目标，有理想，把高尚的道德融入艺术创作之中。
