邵大浪：千面西湖，一生修行

2021年02月19日 15:37:54 来源: 原创稿作者: 本网记者林雨晨

人物名片：

　　邵大浪，浙江财经大学艺术学院院长，教授，硕士生导师。是浙江省第一位摄影专业教授，浙江省新世纪“151”人才工程第二层次人才，同时兼任浙江省摄影家协会副主席，浙江省摄影艺术学会副主席、学术委员会主任。迄今已出版著作、译著和教材20余部，作品集4部，作品在国内外影展中获奖数十幅次，在《中国摄影》《LensWork》（美国）等知名摄影专业杂志上发表作品数百幅。

　　如果把摄影暗房的门当做是一道穿梭于不同时空的任意门，

　　那么对于邵大浪来说，在暗房里他享受着一个人单纯、静谧的思想世界。

　　而在暗房外，则是忙忙碌碌，充满着烟火气的现实生活。

　　穿梭在两个世界的过程中，他迸发出了灵感，创作出干净又扣人心弦的作品。

　　——记者手记

　　每个人心中都有自己的一片西湖。摄影家邵大浪花了30年，通过胶片相机的镜头来表达他心中的那片湖。

　　去年年底，邵大浪凭借一组银盐摄影作品《西湖心象（1991-2020）》获得了中国摄影金像奖(艺术摄影类)。这也是全国公认的摄影领域最高个人成就奖。

邵大浪的千面西湖

　　好的艺术作品也许无法用言语说清它的美，但总能给人以纯粹而超然的震撼感，邵大浪的作品便是如此。

　　《西湖心象（1991-2020）》这一组作品中有雪霁初晴时的西湖游船，有初春抽芽的道旁杨柳，有雾气氤氲的水边人家，邵大浪把五彩斑斓的现实世界抽象成黑、白和灰三种色调，简洁、凝练，具有非常纯净的意味。影像评论家、上海师范大学教授林路这样评价邵大浪镜头中的西湖：不是“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的色彩缤纷、热闹喧哗，而是“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的随遇而安和“已见万花开北陇，莫教一片落西湖”的寂寞清心。

　　邵大浪拿起其中一张1991年拍的作品举例：画面上就是远处的白堤，近处的水中栅栏以及栅栏的倒影，把游人如织、喧嚣的西湖白堤景色抽成了类似中国水墨画的“两条线”。“镜头中的西湖掺杂了我对中国湖山的一种想象，是对中国传统美学中‘天人合一’的向往。这也是我的作品取名为‘心象’的原因。”他说。

　西湖心象（1991年）邵大浪摄

30年“人生”修行

　　邵大浪出生于摄影世家，祖父邵度和父亲邵家业都是摄影师。他对摄影的热爱和坚持也颇受家庭的影响。六、七岁的时候邵大浪就开始在暗房中协助父亲工作。那时他还太矮，需要站在椅子上才能够得到工作台。当邵家业把相纸放入显影液后，他的任务是搅动溶液并看着影像显现，然后由父亲来完成后面的冲洗。

　　耳濡目染，摄影也成为了邵大浪的最大爱好。高中时，父亲送给了他一台普通的海鸥4A相机，他也开始正式用胶片相机记录身边的点点滴滴。

西湖心象（1997年）邵大浪摄

　　1986年邵大浪来到杭州上大学，这台相机仍然陪伴在身边。一辆老式自行车，一台海鸥4A相机，从离学校最近的北山街开始，他的摄影镜头就离不开这片“淡妆浓抹总相宜”的湖光魅影。

　　30年的坚持，让他看到了西湖千面，也让他把人生感悟都融入到了系列的照片当中。“我是按照时间线来排布这组作品。这其中也蕴含着我创作的心路历程，从刚开始一直在做减法，到后来慢慢尝试做加法，甚至去年尝试在暗房里制作可以产生时空交错感的蒙太奇效果，这是我在摄影中不断挑战自我的一种方式。”

对于邵大浪而言，摄影更像是人生修行，追求的是内心的纯粹和静谧，而西湖则是源头活水。

“往”与“返”

　　邵大浪的工作地在下沙的浙江财经大学，家却住在50公里外的余杭良渚。每个工作日需要花三个小时的自驾来回通勤时间。为了避开上下班高峰必须天不亮出门，天黑返家，年复一年。

　　对于普通人来说，这一段路程枯燥而劳累，长时间下来令人厌倦。但是他能苦中作乐，积极创作，对“往”与“返”充满期待。

　　生活就是一幅幅的作品。邵大浪将针孔相机放置于车前挡风玻璃下，把近90分钟的回家路上的风景叠加的影像，收纳在一幅4x5英寸的底片上。这一浓缩着时间和空间的胶片，经过在暗房中的反复冲洗，变成了一组摄影作品《往往返返》。

　　“路途时堵时畅。长时间的曝光使景物的形体和细节慢慢消解，有形化无形，让画面充满了神秘和想象，也使我对每次的‘往’或‘返’充满着期待。可以说，《往往返返》是我当时状态的写照，也是我人生态度的表达。人，无论经历多少次的出发，终究要返回原点。”

独处的暗房

　　邵大浪平时的行政和教学事务非常繁忙。可一旦有假期，他就会一头扎进家中的暗房冲洗照片。　　

银盐胶片摄影和制作是一项拥有100多年历史的传统手工技艺，邵大浪是浙江少数坚持还在坚持磨炼这项技艺的摄影家之一，不仅如此，他更希望的是在传统中寻找突破和创新。

　　“假期的时候，我中午吃完饭就进暗房了，在里面一呆就是十几个钟头，主要是进行胶片冲洗和照片放大，等到我出来已经是晚上12点多了，要想做出自己满意的艺术照片，可能连续两、三天都是这样的作息节奏，非常消耗体力和精力。”

　　邵大浪说，这项传统的技艺非常考验摄影师的手法和感觉，所以自己进暗房前一定要保证处于一种平和的状态。“我在暗房里的时候是全神贯注的，外面的世界与我全无关系，我只和我的作品进行心灵上的交流，我把自己当时的感悟倾注在照片上，不同的心境做出的照片是完全不一样的。而且这种传统工艺具有不可重复性。这也是银盐摄影迷人之处。”